Художественная практика Алексея Фрея сосредоточена на исследовании переходных состояний, в которых образ существует между сновидческим и реальным, мифологическим и повседневным. Художник фиксирует момент трансформации, когда форма ещё неустойчива, а смысл ускользает.
Год рождения: 1994 (Калуга, Россия)
Живет и работает: Калуга, Россия
Образование
— Калужский государственный университет им. К. Э. Циолковского, факультет социальных отношений
Профессиональная деятельность
— Художник, иллюстратор
— Дизайнер бюро городских проектов «ТОЛК»
— Автор монументальных и публичных художественных проектов
— Участник выставок и фестивалей с 2015 года в Калуге, Москве, Санкт-Петербурге и за рубежом.
Художественная практика Алексея Фрея сосредоточена на исследовании феномена перехода — тех лиминальных состояний, в которых образ существует между сновидческим и реальным, мифологическим и повседневным. Художника интересует момент трансформации: движение, в котором форма ещё не обрела устойчивость, а смысл остаётся ускользающим и многозначным.
Фрей фиксирует не столько предметность мира, сколько сам процесс её возникновения — тот хрупкий миг, когда изображение находится на пороге своего проявления и строится скорее через ощущение, чем через логическую структуру. Важную роль в этом процессе играет материальность основы: фанера, грубый текстиль и другие фактурные поверхности задают особую пространственную и смысловую логику произведений. Материал становится активным участником высказывания, выявляя хрупкость и изменчивость образа и усиливая мотив переходности.
Визуальный язык художника строится на фрагментарности и постепенности проявления. Мотивы, возникающие и исчезающие, остаются на границе узнаваемости; контур как будто вспоминает самого себя, а композиция выстраивается по принципу мягкой, колеблющейся деривации. Это создаёт эффект «переходного видения», когда смысловое поле формируется через ассоциации, эмоциональные импульсы и интуитивные связи.
Фрей формирует собственную поэтику перехода, в которой важнейшим становится не завершённый сюжет, а само состояние становления — его энергия, плотность и возможность трансформации. Его работы могут быть прочитаны как исследование механизмов визуальной памяти и способов появления мифологического в современном культурном опыте.
Его творчество представляет собой последовательную аналитическую практику, направленную на изучение природы образа, его неустойчивых границ и внутренних превращений — тех состояний, в которых формируется новый визуальный язык.
Живет и работает: Калуга, Россия
Образование
— Калужский государственный университет им. К. Э. Циолковского, факультет социальных отношений
Профессиональная деятельность
— Художник, иллюстратор
— Дизайнер бюро городских проектов «ТОЛК»
— Автор монументальных и публичных художественных проектов
— Участник выставок и фестивалей с 2015 года в Калуге, Москве, Санкт-Петербурге и за рубежом.
Художественная практика Алексея Фрея сосредоточена на исследовании феномена перехода — тех лиминальных состояний, в которых образ существует между сновидческим и реальным, мифологическим и повседневным. Художника интересует момент трансформации: движение, в котором форма ещё не обрела устойчивость, а смысл остаётся ускользающим и многозначным.
Фрей фиксирует не столько предметность мира, сколько сам процесс её возникновения — тот хрупкий миг, когда изображение находится на пороге своего проявления и строится скорее через ощущение, чем через логическую структуру. Важную роль в этом процессе играет материальность основы: фанера, грубый текстиль и другие фактурные поверхности задают особую пространственную и смысловую логику произведений. Материал становится активным участником высказывания, выявляя хрупкость и изменчивость образа и усиливая мотив переходности.
Визуальный язык художника строится на фрагментарности и постепенности проявления. Мотивы, возникающие и исчезающие, остаются на границе узнаваемости; контур как будто вспоминает самого себя, а композиция выстраивается по принципу мягкой, колеблющейся деривации. Это создаёт эффект «переходного видения», когда смысловое поле формируется через ассоциации, эмоциональные импульсы и интуитивные связи.
Фрей формирует собственную поэтику перехода, в которой важнейшим становится не завершённый сюжет, а само состояние становления — его энергия, плотность и возможность трансформации. Его работы могут быть прочитаны как исследование механизмов визуальной памяти и способов появления мифологического в современном культурном опыте.
Его творчество представляет собой последовательную аналитическую практику, направленную на изучение природы образа, его неустойчивых границ и внутренних превращений — тех состояний, в которых формируется новый визуальный язык.
Персональные выставки
2024 — «По ту сторону реки» (Галерея «Pro Art`s», Калуга, Россия)
2021 — «Бескрайняя Чёрная Ночь» (Инновационный культурный центр, Калуга, Россия)
2018 — «О Маяковском» (Инновационный культурный центр, Калуга, Россия)
2015 — «Великие русские Look’и» (ГБУК г. Москвы, Центральная универсальная научная библиотека им. Н. А. Некрасова, Москва, Россия)
Коллективные выставки
2025 — Выездная выставка-пленэр в рамках фестиваля «Берег отражений» (Калуга, Россия)
2023 — «Мамино платье» (Инновационный культурный центр, Калуга, Россия)
2023 — «Складки странствий», куратор Сергей Хачатуров (Галерея «Pro Arts», Калуга, Россия)
2023 — «Я тоже так могу!» (Галерея «Pro Arts», Калуга, Россия)
2021 — «Реминисценция 85» (Галерея «Pro Art`s», Калуга, Россия)
2021 — «Зодчие Вавилонских башен» (Инновационный культурный центр, Калуга, Россия)
2018 — Фестиваль плаката «Show Us Your Type — Berlin» (Secret Garden, Берлин, Германия)
2018 — «Puzzle Festival» (Лофт-проект «Этажи», Санкт-Петербург, Россия)
2015 — Фестиваль русской культуры «Feel Russia» (при поддержке Министерства культуры, Дрезден, Германия)
Биеннале
2018 — Биеннале графического дизайна «Золотая пчела», в рамках Московской недели дизайна (Москва, Россия)
Проекты
2022 — Мурал, посвящённый А. Л. Чижевскому (Калуга, Россия)
Резиденции и лаборатории
2021 — «Реминисценция 85» (Галерея «Pro Art’s», Калуга, Россия)
2024 — «По ту сторону реки» (Галерея «Pro Art`s», Калуга, Россия)
2021 — «Бескрайняя Чёрная Ночь» (Инновационный культурный центр, Калуга, Россия)
2018 — «О Маяковском» (Инновационный культурный центр, Калуга, Россия)
2015 — «Великие русские Look’и» (ГБУК г. Москвы, Центральная универсальная научная библиотека им. Н. А. Некрасова, Москва, Россия)
Коллективные выставки
2025 — Выездная выставка-пленэр в рамках фестиваля «Берег отражений» (Калуга, Россия)
2023 — «Мамино платье» (Инновационный культурный центр, Калуга, Россия)
2023 — «Складки странствий», куратор Сергей Хачатуров (Галерея «Pro Arts», Калуга, Россия)
2023 — «Я тоже так могу!» (Галерея «Pro Arts», Калуга, Россия)
2021 — «Реминисценция 85» (Галерея «Pro Art`s», Калуга, Россия)
2021 — «Зодчие Вавилонских башен» (Инновационный культурный центр, Калуга, Россия)
2018 — Фестиваль плаката «Show Us Your Type — Berlin» (Secret Garden, Берлин, Германия)
2018 — «Puzzle Festival» (Лофт-проект «Этажи», Санкт-Петербург, Россия)
2015 — Фестиваль русской культуры «Feel Russia» (при поддержке Министерства культуры, Дрезден, Германия)
Биеннале
2018 — Биеннале графического дизайна «Золотая пчела», в рамках Московской недели дизайна (Москва, Россия)
Проекты
2022 — Мурал, посвящённый А. Л. Чижевскому (Калуга, Россия)
Резиденции и лаборатории
2021 — «Реминисценция 85» (Галерея «Pro Art’s», Калуга, Россия)